 | | | Photographe et tireur depuis une trentaine d'années. Pascal Houdart s'est spécialisé depuis douze ans dans la post-production numérique dédiée aux tirages de collection. Il propose aujourd’hui de partager son savoir-faire à travers des sessions individuelles personnalisées "Perfectionnement au tirage d'art" ainsi que des ateliers d'initiation.
Pascal Houdart se consacre depuis 1986 à la photographie. Son œuvre s'articule autour du corps et des phénomènes de l'intimité psychique. Sa série « Masque aux corps », réalisée en 1992, lui a valu les acquisitions de la Bibliothèque Nationale de France, de plusieurs galeries françaises ainsi que de collections privées. En 2002 il remporte la Bourse Fuji/ UPC pour son travail intitulé « Univers confidentiels », le lauréat est alors exposé à la Maison des Photographes à Paris. Dans ce travail qui a fait l’objet de nombreuses expositions en France et à l’étranger, Pascal Houdart inscrit son rapport à la nature. Loin de l’exotisme prôné par l’imagerie contemporaine, ses balades s’inscrivent dans les forêts entourant la capitale. Son esthétisme trouve ses racines dans cette grande veine mélancolique et mystique qui traverse le XIXe siècle, ouvrant la voie de l’impressionnisme. Par son goût pour le motif et la promenade, Pascal Houdart est donc plus proche de Rousseau – Jean-Jacques comme Théodore- ou de Constable que des orientalistes.
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Atelier individuel "Perfectionnement au tirage d'art"
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Axé sur le traitement de l'image numérique dédié à la création de tirages de collection, cet accompagnement est conçu pour développer l'autonomie du photographe dans son intention artistique, méthodologique et pratique.
Dédié aux photographes, illustrateurs, infographistes, maquettistes et à ceux qui désirent maîtriser la chaîne de traitement de l’image numérique destinée au tirage d’art, ce stage se déroule dans l’atelier de Pascal Houdart à Paris, chez le stagiaire ainsi que dans les lieux de production liés au projet : studios, laboratoires, fournisseurs et lieux d’exposition.
Chaque étape de la chaîne de traitement de l'image numérique est abordée en adéquation avec le projet : numérisation, développement RAW, colorimétrie et profils ICC, réglages avancés de Photoshop®, chromie, finalisation en fonction des choix de papiers : tirage argentique et impression "Fine art", jusqu'à la présentation et l'archivage.
Le stage dure de 1 à 10 jours en fonction des besoins et est limité à une personne par stage.
> Contenu
• Description du projet du stagiaire.
- exposé du projet, définition des besoins et des attentes.
• Conseils et estimation du temps à consacrer au projet :
- sur quoi se concentrer ?, où et comment gagner du temps ?, notion de «temps caché».
- définition des options de traitement du projet.
• Pourquoi et comment préparer ses fichiers ?
- particularité du support original, fichier, film ou papier,
- analyse et estimation du potentiel reproductible de sa gamme dynamique.
• Rappel des notions de formation et de sensation de la couleur :
- synthèse additive, synthèse soustractive, colorimétrie et gestion de la couleur.
• Quel procédé de reproduction choisir ?
- approche et réflexion sur les spécificités des principaux procédés de reproduction,
- tirage argento-numérique et impression jet d’encre pigmentaire et charbon.
• Quel papier pour quel destin ?
- tirages d’art, livres d’art, tirages de lecture et dossiers.
- réflexion sur le choix des surfaces et leur potentiel,
- sensibilité, aspect, tenue en main, protection et tenue dans le temps des épreuves.
• Classification des épreuves :
- genres et certifications : papiers baryté, RC, HR, metallic; supports Fine Art, premium et classic; Digigraphie.
• Réalisation du projet, première étape :
- numérisation, développement RAW, réglages avancés de Photoshop™,
- maquillage, chromie et finalisation des images.
• Epreuvages écran, épreuvages papier, réglages avancés :
- méthodes de prévisualisations des épreuves,
- optimisation des images, enregistrement et sauvegarde des fichiers.
• Réalisation du projet, deuxième étape :
- réalisation des tests de sortie, tirage et impression,
- comparaisons, analyses, corrections,
- réalisation des épreuves définitives, contrôle qualité,
- présentation, éclairages et archivage des épreuves d’art.
> Demander des informations sur l'atelier "Perfectionnement au tirage d'art"
Ateliers d'initiation de groupes : "Mieux imprimer avec les imprimantes à encre pigmentaire UltraChrome K3
Alternant apports théoriques et pratiques, cet atelier abordera les points clés pour imprimer des images fidèles à celles affichées sur un écran d’ordinateur.
Prochaine session samedi 26 juin de 10h à 12h30
> Objectif
Atelier d’initiation à l’impression de fichiers image à travers les logiciels Adobe Photoshop™ et Lightroom™. Il se distingue par sa spécificité, des autres modules de formation proposés. (voir ci-dessous, paragraphe > Extension de la formation)
> Matériels utilisés
Station graphique Macintosh™ équipée de Adobe Photoshop™ et Lightroom™, imprimante à impression pigmentaire.
> Extension de la formation
• Perfectionnement au tirage d’art
• Retouche photo avec Photoshop CS3™ : initiation, perfectionnement, maîtrise
• Gestion de la couleur : colorimétrie et profils ICC
Inscription via email obligatoire
Inscription 20€
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